2024 Автор: Beatrice Philips | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2024-01-09 13:32
Укмуштай кооздуктун ички же сырткы көрүнүшүнө өзгөчө чеберчиликти алып келе турган мозаиканы колдонуу. Байыркы Чыгышта пайда болгон бул татаал, эмгекчил искусство гүлдөп -өнүккөн мезгилдерди башынан кечирип, бүгүнкү күндө бөлмөлөрдү жана эмеректерди жасалгалоо ыкмаларынын арасында татыктуу орунду ээлейт. Мозаика-бул таш, керамика, смальт, түстүү айнектин бөлүктөрүнүн түрү. Мозаика жасоонун көптөгөн ыкмаларынын бири Florentine деп аталат.
Технологиянын тарыхы
Бул 16 -кылымда Италияда пайда болгон жана анын өнүгүшү артисттерге жана прикладдык искусство чеберлерине дайыма колдоо көрсөткөн атактуу Медичи үй -бүлөсүнө милдеттүү. Медичинин герцогу Фердинанд I Италиянын жана башка өлкөлөрдүн мыкты таш кесүүчүлөрүн чакырып, биринчи профессионалдык семинарды негиздеген. Чийки затты алуу жергиликтүү ресурстар менен гана чектелген эмес, анткени сатып алуулар Испанияда, Индияда, Африка жана Жакынкы Чыгыш өлкөлөрүндө жүргүзүлгөн. Семинар үчүн жарым баалуу таштардын эбегейсиз коллекциясы чогултулган, анын резервдери бүгүнкү күнгө чейин колдонулат.
Мозаика өндүрүү чоң киреше алып келген жана ошол жылдары Италия үчүн стратегиялык жактан маанилүү өндүрүш катары эсептелген . Үч кылым бою бул мозаика Европада популярдуу болгон: башкаруучулардын жана ак сөөктөрдүн сарайлары жасалгасында флоренциялык люкс "таш сүрөттөрүн" колдонушкан. 19 -кылымдын орто ченинде гана декоративдүү жасалгалоонун бул түрү бара -бара модадан чыгып кеткен.
Россияда стилдин калыптанышы жана өнүгүшү
Технологиялык процесстин татаалдыгы, өндүрүштүн узактыгы (усталар бир нече жылдар бою жеке эмгектердин үстүндө иштешкен) жана жарым баалуу таштарды колдонуу бул искусствону элиталык, сыпайы кылды. Ар бир падышалык сот мындай цехти кармоого чамасы жетпейт.
Орус чеберлери бул техниканы каныша Елизавета Петровнанын тушунда өздөштүрүп, өнүктүрүшкөн , жана алардын чыгармаларынын көбү италиялык дизайн менен шайкеш атаандашкан. Бул стилдин Россияда өнүгүшү Флоренцияда машыккан Петерхоф лапидардык фабрикасынын чебери Иван Соколовдун ысымы менен байланыштуу. Сибирдик яшма, агат, кварцты чебер колдонгон. Таштардан салынган гүлдөр жандуу жана жыпар жыттуу көрүнгөн замандаштарынын эскерүүлөрү сакталып калган.
Флоренция мозаикасы менен иштөөнүн негизги борборлору-Петергоф жана Екатеринбург фабрикалары жана Алтайдагы Колыван таш кесүүчү заводу. Орустун таш кескичтери экспрессивдүү үлгүгө ээ болгон Уралдын эң кооз асыл ташын, малахитти жана катуулугу бийик Алтай минералдарын кеңири колдоно баштады, аларды иштетүү алмаз куралы менен гана мүмкүн.
Келечекте Барнаулдагы станция үчүн Колыван заводунун сүрөтчүлөрү ушул техникада жасалган эң чоң панелдердин бирин (46 чарчы М.) жаратышкан.
Көптөгөн кооз мозаикалык "сүрөттөр" Москва метросунун дубалдарын кооздоп, аны борбордун сыймыгы кылат.
Өзгөчөлүктөр
Флоренциялык мозаика салуу ыкмасы ар кандай формадагы таш элементтеринин ортосунда тигиш жана бириккен сызыктар көрүнбөгөн учурда деталдарды жогорку тактыкта орнотуу менен мүнөздөлөт. Этияттык менен тегиздөө кемчиликсиз жалпак, бирдей бетти түзөт.
Табигый таштардан жасалган бул мозаика укмуштай бышык , ачык түстөр убакыттын өтүшү менен өчпөйт жана күндүн нурунан өчпөйт. Түстөрдүн жылмакай өтүшү сиз оюп коюу менен эмес, чыныгы сүрөт менен окшоштуктарга жетүүгө мүмкүндүк берет. Көбүнчө италиялык чеберлер фондо кара мраморду колдонушкан, башкача айтканда, башка таштар ого бетер күйүп турган.
Таштын табигый бай түсү: анын обондорунун, тилкелеринин, тактарынын, штрихтеринин өтүшү бул техниканын негизги сүрөттүү каражаты болуп саналат. Флоренция мозаикасын өндүрүү үчүн эң жакшы көрүлгөн материалдар жогорку декоративдүү таштар болгон: мрамор, яшма, аметист, карнель, халцедон, лапис лазули, оникс, кварц, бирюза. Италиялык усталар аларды иштетүү үчүн уникалдуу технологияларды ойлоп табышты, мисалы, температуранын таасири таштын каалаган түсүн алууга мүмкүндүк берди. Мрамордун жылытылган бөлүктөрү назик кызгылт түскө айланды, ал эми халцедон түстөрдүн жаркыроосун жана ачыктыгын күчөттү.
Ар бир таш табак чебер тарабынан түсү боюнча гана эмес, текстурасы боюнча да тандалган: изумруд жалбырактары бар мозаика үчүн, окшош жашыл веналары бар ташты табуу керек болгон, мех образы үчүн - аны туураган үлгүдөгү минерал вилли
Florentine мозаикасы чиркөөнү жасалгалоодо активдүү колдонулган полдорду, ништерди, порталдарды бүтүрүү үчүн, ошондой эле секулярдык интерьер буюмдарын кооздоо үчүн: столдун үстү, эмерек элементтери, ар кандай кутулар, көркөм буюмдар. Сүрөттөргө окшогон чоң паннолор мамлекеттик залдардын, кеңселердин жана конок бөлмөлөрүнүн дубалдарын кооздошкон.
Өндүрүш ыкмасы
Флоренция мозаикасын жасоо процессин болжол менен үч этапка бөлүүгө болот:
- сатып алуу иштери - жогорку сапаттагы чийки затты тандоо, ташты маркалоо жана кесүү;
- мозаикалык элементтердин топтому - эки жол бар: алдыга жана артка;
- бүтүрүү - буюмду бүтүрүү жана жылтыратуу.
Ташты тандоодо анын касиеттерин билүү жана эске алуу абдан маанилүү ., анткени кесиптин багыты ошого байланыштуу. Ар бир минералдын жеке оптикалык мүнөздөмөлөрү бар, жарыкта өзгөчө түрдө жаркырайт жана өзүнүн түзүлүшүнө ээ. Ташты суу менен нымдоо керек, андан кийин ал жылтыраткандан кийин жарык болуп калат жана даяр продукт кандай болорун түшүнө аласыз.
Тандалган таштар атайын машинада белгиленип, кесилет. Бул процессте арааны муздатуу үчүн муздак суу мол төгүлөт жана коопсуздук кылдаттык менен сакталат. Элементтер тигиш иштетүү үчүн маржа менен кесилет.
Биздин санарип технологиялар доорунда лазердик кесүү барган сайын көбүрөөк колдонулууда, чиймени компьютерден катасыз жана керектүү маржа менен өткөрүп берүү.
Флоренциялык усталар керектүү фрагменттерди калыңдыгы 2-3 мм болгон атайын плиталардан кесип алышкан - ийилген ийкемдүү алчанын бутагынан жаа, керилген зым менен. Кээ бир усталар бүгүнкү күндө да бул накта куралды колдонууну улантышууда.
Контур боюнча айрым бөлүктөрдү бүтүрүү алмаз файлдары менен кол менен толукталган карборунддук дөңгөлөктүн же алмаздын бетинин жардамы менен майдалоочу станокто жүргүзүлөт.
Элементтерди жалпы сүрөттө карама -каршы жол менен чогултканда, мозаиканын фрагменттери трафареттер боюнча жүзү ылдый каратылып, ичинен жабыштыруучу курам менен негизге бекитилет (мисалы, стекловолоктон же калькадан). Бул технология масштабдуу долбоорду түзүү үчүн ыңгайлуу: кичинекей элементтерден ушундай жол менен чогултулган чоң бөлүктөр андан кийин сайтка чогултулат. Бул ыкма ошондой эле мозаиканын алдыңкы бетин устакана чөйрөсүндө тегиздөө мүмкүнчүлүгүн берет.
Түз терүү техникасы - бул чийменин фрагменттерин дароо туруктуу негизде салуу . Эски усталар тегизделген бекемдөөчү катмардын үстүнө кесилген таш плиталардын бөлүктөрүн коюшкан. Бүгүнкү күндө түз терүү, тескерисинче терүү сыяктуу, көбүнчө стекловолокно негизиндеги устаканаларда жасалып, андан кийин объектке которулат.
Чогултулган продукт тазалоочу жана жылтыратуучу пасталарды колдонуу менен иштетилет. Таштын ар кандай түрлөрү үчүн минералдын физикалык жана механикалык касиеттерине жараша ар кандай жылтыратуучу композициялар колдонулат.
Аяк ташка жагымдуу жылтырак тартуулайт, анын бардык толуп кетүүлөрүн жана көлөкөлөрүн ачат.
Бүгүн Флоренция мозаикасын колдонуу
Флоренция мозаикасынын жогорку декоративдүүлүгү архитекторлор тарабынан көптөн бери бааланып келген. Союз мезгилинде коомдук жайлар үчүн ар кандай мозаикаларды колдонуу гүлдөгөн. Панелдердин көбү смальттан жасалган, бирок Флоренция ыкмасы да унутулган эмес жана активдүү колдонулган. Жана бул техника эң бышык болгондуктан, жылдар таш сүрөттөрдүн үстүнөн эч кандай күчкө ээ болбогондуктан, алар дагы деле жаңы окшойт.
Заманбап интерьерлерде туура тандалган Флоренция мозаикасы келгин жана эскирген элементке окшобойт . Залдын, ваннанын, ашкананын дубалдары жана полдору үчүн укмуштуудай үлгүлүү панелдер классикалык стильге да, заманбап стильге да киргизилиши мүмкүн, алар катуу технологияны же лифтти жандандырат. Мозаикалык полотнолор айылдык үйдөгү бассейнди же террасаны жасалгалоодо да сонун көрүнөт.
Бул мозаиканын чакан формалары да кызыктуу көрүнөт: табытты кооздоо, күзгүлөр, белек жазуу үчүн изилдөө комплекстери ж.б.
Бул техника зергерчиликте да кеңири колдонулат: чоң броштар, сөйкөлөр, шакектер, асма таштын үлгүсү менен кулон табигый материалдын өзгөчө жагымдуулугун алып жүрөт.
Технологиялык прогресске карабастан, Florentine мозаикалык ыкмасы дагы эле эмгекчил жана техногендик бойдон калууда, андыктан бул эмгектер абдан кымбат жана мыкты үлгүлөрдүн баасы классикалык живопистин шедеврлеринин баасы менен салыштырылат.
Сунушталууда:
Таштан жасалган каминдер (39 сүрөт): табигый таштан жасалган порталдар, өз колуңуз менен таштан жасалган конструкциялар, бет каптоочу материалдар
Эмне үчүн таш каминдер заманбап интерьерде популярдуу? Табигый таштан порталдарды кантип жасаса болот? Плитканы коюу этаптары кандай жана таштан жасалган конструкцияларды жасалгалоо колго кантип жасалат?
Таштан жасалган панель: ички дубалдагы табигый жана жасалма таштан, муну өзү жасоо техникасы
Таш панель деген эмне? Ички дубалда табигый жана жасалма таштан жасалган панелдин өзгөчөлүктөрү кандай? Дагы кандай варианттар болушу мүмкүн жана аларды практикада кантип туура ишке ашыруу керек?
Орхидея өсүмдүгүнүн мекени: өлкө жана жабык гүлдүн келип чыгуу тарыхы. Орхидея кайда өсөт?
Орхидеялар - ар бир континентте өсүүчү уникалдуу гүлдөр. Биринчи өсүмдүк так кайда пайда болгон жана анын мекени кайсы өлкө? Биринчи үй гүлүнүн келип чыгуу тарыхы кандай?
Түстүү брусчаткалар жана брусчаткалар (18 сүрөт): көп түстүү, үч түстүү жана эки түстүү. Бул кантип жасалат?
Түстүү брусчаткалар жана брусчаткалар - алар жөнүндө эмнени билишиңиз керек? Түстүү, үч түстүү жана эки түстүү - кантип жасалат? Аны кантип тандоо жана колдонуу керек?
Мрамор (73 сүрөт): ал кайсы таштан пайда болгон жана ал эмне? Мрамор таштардын тыгыздыгы жана алардын келип чыгышы, касиеттери жана орнотулушу
Мрамор деген эмне - бул эмне? Ал кайсы таштан келген? Мрамордун кандай түрлөрү бар, ал кайда колдонулат, материалдын табигыйдыгын кантип аныктаса болот? Мрамордун бетин кантип калыбына келтирсе болот? Мраморго кам көрүү үчүн эмне керек?
